哪吒之魔童闹海票房神话：中国影视工业技术硬实力与文化软实力的完美结合

今年春节上映的动画电影《哪吒之魔童闹海》（以下简称《哪吒 2》），其取材于中国神话题材。该片更令人意想不到地为全球观众展现了一个“票房神话”的诞生过程，即该片已登上中国影史票房榜的首位，也登上了全球影史单一市场票房榜的首位，成为影视行业中具有现象级影响力的作品。

小小哪吒，为何能在电影市场“闹翻”得如此厉害？透视影片的成功轨迹，我们能看到这样一条成长之路：中国影视工业以技术硬实力当作筋骨，以文化软实力当作灵魂。“哪吒神话”所见证的，一方面是中国影视工业从“手工作坊”向“智能工业化”的跨越性蜕变；另一方面，也是文化自信与技术创新共振合奏所发出的时代新声。

观众从《哪吒2》海报旁经过 李钢 摄

从“单兵作战”到“精密齿轮”

20 世纪 60 年代有《大闹天宫》，如今有《哪吒 2》。中国动画影视经历了超过一甲子的时间，有了沉淀与磨砺。实现了从艺术探索到工业崛起的变化。这一跨越，既是技术的进步，也是产业协同模式的革新。

《哪吒 2》集合了全国 100 多家动画公司，有 4000 余名制作人员参与。这部影片的特效镜头超过 1900 个，借助“彩条屋联盟”等产业协同平台，形成了一个涵盖建模、特效、渲染等全流程的矩阵化执行体系。这个体系就像齿轮紧密咬合一样，推动着项目高效地运转。

导演饺子感慨，影片中有“百万天兵压境”这样的史诗场景。这种场景得益于工业化体系调用粒子系统算法库。仅用 72 小时就生成了 2.7 亿个动态模型。将艺术创作转化为可量化、可复用的工业化流程，生动地映射出中国动画电影工业进入了“精密齿轮咬合运转”的阶段。

在影片的陈塘关大战场景里，海底的妖族从空间裂缝中迅猛地涌出。9800 条锁链在高速甩动的过程中，相互交错并缠绕在一起，那场面十分震撼。

江苏原力数字科技股份有限公司负责人告诉半月谈记者，我们参与了这部分镜头的制作全流程，从建模开始，到特效处理，再到最终成片。在影片中，每一只妖兽的锁链形态都各不相同，制作起来难度极高。为此，企业开发了自动化锁链工具，该工具能够自主寻找并匹配不同形态的锁链数字模型，以此代替实际锁链，进而提高了制作效率。

江苏原力数字科技股份有限公司参与制作影片中数千条锁链画面

解算是三维动画特效里的重要步骤，其目的是让影片的视觉呈现更具生动性。常州华彩映画影业有限公司的技术团队承担了解算影片中哪吒、敖丙、龙王等角色的衣服、武器、毛发等工作。我们要捕捉并研判角色的动态数据，通过解算得出哪吒的混天绫等的变化效果，让其看起来更加逼真。企业负责人梁奕黄表示，细节解算的难点在于怎样精准地表达导演所期望的意境和情绪。例如，无量仙翁的衣服以及胡子都要体现出仙气飘飘的感觉，通常一个镜头就需要打磨两三个星期。

东方美学融合前沿科技

《哪吒 2》是近年国产动画电影的代表作之一。它有着强大的视觉冲击力和震撼力。其背后是东方故事与云计算相互碰撞，同时也是传统文化与数字科技相融合。

数据表明，这部影片有 1900 多个特效镜头，其中约八成是由国产团队完成的。并且，部分场景的单帧角色数量达到了 2 亿个，这展现出了中国动画技术的实力，这种实力并不逊色于国际顶尖水准。

尤其令人难以忘怀的是，影片技术团队研发出了“动态水墨渲染引擎”。借助这个引擎，传统水墨所具有的“气韵生动”在 3D 动画中变成了更为活泼细腻的实景。为了勾勒出敖丙冰戟划过银幕时墨色冻结与晕染的 0.8 秒画面，团队历经 9 个月的攻坚，最终探索出了实时模拟宣纸晕染的技术，其飘逸风致，令人赞叹不已。

如何展现哪吒“三头六臂”的神通呢？影片没有采用西方机甲风格，而是从敦煌飞天壁画那里获取灵感，通过粒子流来营造出“似有还无”的东方意境，把“留白”美学进行了数字化的转译。影片团队也将生物动力学与粒子技术结合起来，让青龙敖丙的每片鳞甲都变成了独立的光线反射体，重新展现出真实的肌体弹性形变。技术团队通过 FACS 编码系统来捕捉眉头微颤这一细节，同时也捕捉嘴角紧绷这一细节，从而将哪吒的情感表达得十分充分且细致入微。

苏州蓝海彤翔系统科技有限公司位于苏州太湖科学城功能片区。该公司凭借旗下“蓝海创意云”这一优势产品多年的经验，成为了影片渲染服务供应商之一。企业副总裁陈旭介绍说，蓝海创意云依托分布式渲染技术，凭借强大算力、智能优化以及成本控制这三大核心优势，高标准地达成了影片需求。

苏州蓝海彤翔系统科技有限公司员工参与《哪吒2》制作

文化转码更时尚

《哪吒 2》对传统文化 IP 进行了创造性转化。它把《封神演义》中“反抗天命”的精神内核融入到当代人的自我认同中。通过“山河社稷图变赛博空间”等创新设定，为古老神话在现代价值图景里的“活化”提供了可能。这样，流传数百年的传统故事在新时代展现出了新的生命力。

江苏苏州某企业的一位高管觉得，《哪吒 2》是以主角的个人成长当作主线的。它很巧妙地把亲情、友情、正义、梦想等这些主题融合在了一起。这样一来，不同年龄的观众、不同地域的观众以及不同文化背景的观众，都能够被激发起情感共鸣。

谈到影片的成绩时，导演饺子曾表示：中国传统文化是动画创作的巨大宝藏。同时，需要用世界语言来书写东方传奇。

敦煌壁画与赛博机械相融合，京剧脸谱和动态捕捉技术相结合……以《哪吒》系列为代表的中国动画作品，正通过新国风美学来重构全球文化叙事。南京白领孟凡表示，当雷震子和钢铁侠展开跨宇宙的对话时，所凸显出来的不仅仅是技术的进步，还有文明的自信与觉醒。

值得关注的是，影片 IP 生态的构建反映出中国影视产业成熟度的新水平。电影衍生出众多产品系列，如主题乐园、潮玩手办、联名商品等，有 10 多个。这些带动了“谷子经济”市场规模，使其同比增长超过 40%。哪吒盲盒的预售排期长达 4 个月，部分款式溢价超过 200%。这种“长尾效应”正是中国本土 IP 从单一票房收入向多元商业生态进化的一个体现。

影片创作团队开始构建“神话宇宙数据库”，把《山海经》《封神演义》等典籍分解成 3000 多个能够进行配置的文化要素，为后续的 IP 开发打下了模块化的基础。

《哪吒 2》不是饺子构想三部曲的终点，这让我们可以相信，“哪吒”掀起的影视工业创新潮流不会突然结束。之后，会有更多扎根传统且拥抱创新的“中国故事”在全球银幕上搭建起文明互鉴的桥梁，展现出中国影视工业带着传统而来并与未来共舞的动人姿态。

原标题《中国影视工业，与“哪吒”一起成长》